Thuê nhạc công saxophone cho gala dinner và sự kiện doanh nghiệp: đặt vào đâu trong kịch bản
Đặt nhạc công saxophone vào đâu trong kịch bản gala dinner để không phí giá trị của nhạc sống — gợi ý cho người tổ chức sự kiện doanh nghiệp.
Người tổ chức sự kiện thường đưa nhạc sống vào kịch bản ở một trong hai chỗ: đầu chương trình cho có không khí, hoặc cuối chương trình cho vui. Cả hai đều dùng được, nhưng cả hai đều bỏ phí phần lớn giá trị của một nghệ sĩ chơi trực tiếp.
Bài này nhìn nhạc công saxophone như một thành phần của kịch bản, không phải một tiết mục rời.
Ba việc một nhạc công saxophone làm được trong sự kiện doanh nghiệp
Lấp khoảng chuyển cảnh. Mọi chương trình đều có những khoảng trống kỹ thuật: đổi màn hình, chuyển khách mời lên sân khấu, chờ lãnh đạo vào chỗ. Nhạc nền thu sẵn xử lý được, nhưng nó không phản ứng được với thực tế — nếu khoảng trống dài thêm hai phút, file nhạc vẫn hết đúng lúc cũ. Một nghệ sĩ chơi trực tiếp thì kéo dài hoặc rút ngắn ngay tại chỗ.
Đánh dấu một khoảnh khắc. Lúc công bố kết quả, lúc trao giải, lúc giới thiệu sản phẩm mới. Một câu nhạc chơi trực tiếp ngay sau đó tạo ra điểm nhấn mà hệ thống phát file không tạo được, vì khán phòng nhìn thấy nguồn phát ra âm thanh.
Giữ nhịp cho phần giao lưu. Đoạn networking sau chương trình chính là lúc dễ nguội nhất. Nhạc sống ở đây có tác dụng giữ người ở lại lâu hơn.
Ba loại sự kiện, ba cách dùng khác nhau
- Gala dinner và tiệc tri ân: nhạc chiếm nhiều thời lượng, xen giữa các phần ăn. Nên có ít nhất hai lần nghệ sĩ chơi ở vị trí trung tâm, còn lại là nền.
- Lễ ra mắt thương hiệu: nhạc ít nhưng đặt rất đúng chỗ. Thường chỉ cần hai đến ba điểm, gắn với đúng khoảnh khắc sản phẩm xuất hiện.
- Hội nghị khách hàng: nhạc chủ yếu ở đầu và trong giờ nghỉ. Trong phần nội dung chính thì không nên có.
Kịch bản phải ghi rõ ba thứ
Rất nhiều sự cố nhạc sống trong sự kiện doanh nghiệp không đến từ nghệ sĩ, mà từ kịch bản viết thiếu. Bản kịch bản gửi cho nghệ sĩ nên ghi:
- Điểm vào và điểm ra của từng đoạn nhạc, tính bằng phút, kèm tín hiệu của MC.
- Ai là người ra hiệu. Đạo diễn sân khấu, MC, hay người điều phối âm thanh — chỉ một người, và nghệ sĩ phải nhìn thấy người đó từ vị trí đứng.
- Phương án khi chương trình trễ. Sự kiện nào cũng trễ. Điều cần chốt trước là đoạn nào được cắt và đoạn nào giữ nguyên.
Phối hợp với đơn vị âm thanh
Đây là chỗ hay phát sinh nhất, vì đơn vị âm thanh thường chuẩn bị cho MC và nhạc phát file, không chuẩn bị cho một cây kèn.
Nên trao đổi trước:
- Một đường tín hiệu riêng cho micro của kèn, không dùng chung kênh với MC.
- Vị trí loa monitor, để nghệ sĩ nghe được chính mình. Thiếu nó thì người chơi phải đoán, và tiếng kèn sẽ chệch âm lượng so với cả phòng.
- Thời điểm chạy thử âm thanh, trước khi khách vào — không phải trước khi chương trình bắt đầu, vì hai mốc đó thường cách nhau rất xa.
Thời lượng: nói bằng số phút, không nói bằng số bài
Khi trao đổi với nghệ sĩ, hãy mô tả nhu cầu bằng tổng số phút chơi và số lần lên sân khấu, thay vì số bài. Một bản nhạc có thể kéo ba phút hoặc bảy phút tuỳ cách chơi, nên đếm bài không cho ai biết điều gì hữu ích.
Một cách mô tả rõ ràng, ví dụ: tổng bốn mươi phút, chia ba lần, lần giữa là mười phút ở vị trí trung tâm ngay sau phần trao giải.
Đặt câu hỏi sớm hơn bạn nghĩ
Khác với tiệc cưới, sự kiện doanh nghiệp thường chốt kịch bản rất muộn — và nhạc sống là phần bị đẩy xuống cuối cùng. Nhưng đây lại là phần cần biết sớm nhất, vì nó ràng buộc cả sơ đồ sân khấu lẫn cấu hình âm thanh.
Nếu bạn đang dựng kịch bản cho một chương trình sắp tới, gửi thông tin sự kiện kèm bản kịch bản nháp sẽ giúp việc trao đổi nhanh hơn nhiều so với chỉ gửi ngày và địa điểm.